Impartido por María Azkarate
Propongo un taller de fin de semana centrado en la fotografía de arquitectura y territorio, pensado para personas de todos los niveles que quieran entender mejor cómo mirar, cómo ordenar lo que ven y cómo construir imágenes que cuenten algo propio.
El objetivo es aprender a trabajar el espacio en la fotografía para que cada imagen —y cada secuencia— pueda reflejar no solo una forma o un lugar, sino también las prácticas sociales que lo sostienen. La idea es que cada participante encuentre herramientas para desarrollar narrativas personales a partir de cómo habita y recorre un territorio.
Qué trabajaremos
1. La imagen como espacio
Aunque solemos entender la imagen como un artefacto narrativo, lo cierto es que toda imagen propone un espacio. Esta perspectiva resulta especialmente valiosa al trabajar con arquitectura y territorio, temas de carácter marcadamente espacial. En el taller analizaremos las categorías espaciales de la imagen para desarrollar herramientas que ayuden a construir fotografías con mayor expresividad y densidad conceptual.
2. La secuencia fotográfica
La secuencia multiplica las posibilidades espaciales y narrativas de la imagen. Estudiaremos diferentes estrategias para construir una secuencia fotográfica, de manera que tengamos más recursos a la hora de plantear nuestras propias propuestas visuales.
Metodología
El taller combina partes teóricas con ejercicios prácticos. La idea es poder aplicar los conceptos aprendidos, tanto en la práctica fotográfica como en el análisis de las imágenes obtenidas.
Estructura propuesta
• martes, 27 enero: introducción teórica a la construcción espacial de la imagen. (La clase será online y estará grabada para aquella persona que no pueda acceder)
• sábado, 31 enero: salida práctica + tipos de secuencia y ejemplos prácticos.
• domingo mañana, 1 febrero: revisión colectiva de las imágenes.
Precio: 100 euros (socios) 125 (no socios)
Tailerraren proposamena: Arkitektura eta lurraldeko argazkigintza
Irakaslea María Azkarate
Arkitektura eta lurraldeko argazkigintzan zentratutako asteburuko tailer bat proposatzen dut, nola begiratu, ikusten dutena nola ordenatu eta zerbait propioa kontatzen duten irudiak nola eraiki hobeto ulertu nahi duten maila guztietako pertsonentzat pentsatua.
Helburua argazkigintzan espazioa lantzen ikastea da, irudi bakoitzak — eta sekuentzia bakoitzak — forma edo leku bat ez ezik, horri eusten dioten praktika sozialak ere islatu ditzan. Partaide bakoitzak narratiba pertsonalak garatzeko tresnak aurkitzea da asmoa, lurralde bat bizitzeko eta zeharkatzeko moduetatik abiatuta.
Zer landuko dugun
1. Irudia espazio gisa.
Irudia tresna narratibo gisa ulertzen dugun arren, irudi orok espazio bat proposatzen du. Ikuspegi hori bereziki baliotsua da arkitekturarekin eta lurraldearekin izaera espazialeko gaiak lantzean. Tailerrean irudiaren kategoria espazialak aztertuko ditugu, argazkiak adierazkortasun eta dentsitate kontzeptual handiagoarekin eraikitzen lagunduko duten tresnak garatzeko.
2. Argazki-sekuentzia.
Sekuentziak biderkatu egiten ditu irudiaren espazio- eta narrazio-aukerak. Argazki-sekuentzia bat eraikitzeko hainbat estrategia aztertuko ditugu, gure proposamen bisualak planteatzeko baliabide gehiago izan ditzagun.
Metodologia Tailerrak zati teorikoak eta ariketa praktikoak konbinatzen ditu. Ikasitako kontzeptuak argazkigintzan eta lortutako irudien analisian aplikatu ahal izatea da asmoa.
Proposatutako egitura.
• asteartea, urtarrilak 27: irudiaren eraikuntza espazialari buruzko sarrera teorikoa. (Klasea online izango da eta sartu ezin den pertsonarentzat grabatuta egongo da) • larunbata, urtarrilak 31: irteera praktikoa + sekuentzia motak eta adibide praktikoak.
• Igandea goiza, otsailak 1: irudien berrikuspen kolektiboa.
Prezioa: 100 euro (bazkideak) 125 (ez bazkideak)
